¡La gala de los Oscar del domingo fue bastante buena! Larga, sí, tres horas y 45 minutos. El discurso de aceptación del premio al mejor actor de Adrien Brody por “The Brutalist” duró tres horas y 43 minutos, o al menos eso me pareció. Pero el ritmo de la velada fue constante, el presentador debutante Conan O’Brien mantuvo el ritmo (aunque gritó mucho, como si no hubiera micrófonos de por medio) y las grandes victorias finales para “Anora” de Sean Baker me parecieron perfectas.
¿ Mis predicciones , por otra parte? Las peores de mi vida, con 13 aciertos en 23 categorías. A saber: no escuchen las predicciones de este hombre (aunque el año pasado acerté 21 de 23). Sin embargo, pocas veces me sentí tan satisfecho de que me demostraran que estaba tan equivocado en tantas categorías.
Siete pensamientos sobre la noche del domingo:
- “Anora” entra ahora en su fase de “¿sí? Demuéstralo”: Las expectativas se han inflado oficialmente con respecto a la película que ganó los premios a mejor película, mejor director, mejor actriz (Mikey Madison), mejor guión original y mejor montaje. El guionista, director, productor y editor Baker hizo historia y, como editor ganador del Oscar por su propia película, soltó un buen comentario sobre cómo salvó la película de su director en la etapa de montaje.
La parte histórica: desde Walt Disney en 1954, ningún cineasta había ganado cuatro Oscar en la misma ceremonia, aunque Disney ganó por cuatro películas diferentes. Ese año, la industria cinematográfica se puso a la defensiva debido al rápido y cada vez más asequible medio rival, la televisión. En 2025, sigue en esa posición. El incondicional del cine independiente Baker, que hizo su maravillosa comedia romántica sobre una bailarina exótica de Brooklyn y el hijo de un oligarca ruso con un presupuesto de 6 millones de dólares, habló el domingo sobre dónde estamos ahora mientras recogía su Oscar a la dirección de manos del presentador Quentin Tarantino.
“¿Dónde nos enamoramos de las películas? En el cine”, dijo. “En este momento, la experiencia de ir al cine está amenazada. Las salas de cine, especialmente las de propiedad independiente, están en dificultades. Y depende de nosotros apoyarlas”. Su “grito de batalla”, agregó, es este: “Cineastas, sigan haciendo películas para la pantalla grande. Sé que lo haré. Distribuidores, concéntrense, en primer lugar, en los estrenos en salas de sus películas”. Esto necesitaba decirse en voz alta. También pidió al público que siguiera viendo películas en el cine.
- “Anora” se merecía todo lo que ganó: Ojalá el nominado a mejor actor de reparto Yura Borisov hubiera ganado por su interpretación perfecta del críptico secuaz ruso enviado a romper el matrimonio entre el hijo drogadicto y delincuente (Mark Eydelshteyn) de una oscura riqueza rusa y la trabajadora sexual de Brighton Beach, Anora (Madison). Si por alguna razón no quieres arriesgarte a ver “Anora” debido al lenguaje o el sexo o lo que sea, puedes probar con una de las excelentes obras anteriores de Baker, “Tangerine”, “The Florida Project” o “Red Rocket”. También tratan sobre trabajadoras sexuales, al menos en parte, y también sobre mucho más: la comedia humana en todos los matices de todos los colores.
- En cuanto al contexto histórico, “Anora” es una película de época: está ambientada en 2019. Si estuviera ambientada hoy, en plena invasión rusa de Ucrania, ¿funcionaría, especialmente dada la nueva lealtad estadounidense hacia un antiguo adversario? Es significativo que el material de O’Brien, el presentador de los Oscar, se abstuviera casi por completo de hacer comentarios anti-Trump, al menos por su nombre. En referencia a los triunfos de “Anora”, O’Brien hizo una excepción efectiva: “Supongo que los estadounidenses están emocionados de ver a alguien finalmente enfrentarse a un ruso poderoso”.
La película también se ha convertido en un interesante punto de debate. Algunos han afirmado que la película de Baker favorece la propaganda rusa, con su representación de la clase oligarca rusa y, en particular, la simpática representación del empático secuaz ruso. Otros simplemente no pueden entender lo que los críticos, especialmente las mujeres, ven en ella. En ese sentido, empecemos por Aisha Harris de la NPR y Dana Stevens de Slate.
- Una decepción: cuando digo que “Anora” se merecía todo lo que recibió, lo digo en serio, con un asterisco. “Nickel Boys” sigue siendo para mí la película más sorprendentemente original de 2024, y no ganó ningún Oscar.
- ¿Merecía “Wicked” algo mejor en los Oscar? No. Ganó por diseño de vestuario (Paul Tazewell, el primer ganador negro en esta categoría y ganador anterior del premio Tony por “Hamilton”) y por diseño de producción (Nathan Crowley). Yo diría que este último debería haber sido para “The Brutalist” y la diseñadora de producción Judy Becker. Con la excepción de “Dune: Part II” (que es una fantasía de presupuesto masivo que parece completamente hecha por artistas reales), el año cinematográfico 2024 produjo su trabajo más importante con presupuestos que son una fracción del tamaño de “Wicked”.
- No estoy muy seguro de ese número de baile de James Bond: en varias entregas de los Premios de la Academia de mi juventud, las rutinas de baile del “007” (versiones cursis y prolongadas de los créditos iniciales de la franquicia) eran una excusa para ir a la cocina o a algún lado. El espectáculo de Bond del domingo, que incluía una serie de escenas de matanzas extraídas de clips de siete décadas diferentes, fue el homenaje que nadie pidió, excepto quizás Amazon Studios, el nuevo guardián de la franquicia.
- ¿Puede un Oscar conseguirle un distribuidor a un documental en 2025? Ya veremos: “No Other Land”, la desgarradora colaboración entre cineastas palestinos e israelíes, sigue buscando una vida más plena en los cines a partir del 3 de marzo de 2025.
